Body Movement x Visual Workshop: Body Talk
形體 x 影像工作坊:身體說話

形體 X 影像工作坊

身體說話——一個以單一的形體動作與自己身體對話的旅程

日期:2022年8月5日

地點:饒宗頤文化館展覽館

@創作營 2022

導師:Elysa Wendi(導演、跳格舞蹈影像節及總監)

每個身體部分都有一個靈魂,以許多不同的系統和表達方式說話。在形體之日當中,工作坊分成上下部份,與營友們一起踏上這段旅程:學習通過單一的形體動作,與我們的身體各部分溝通、創作。對於身體及敘事,我們試圖利用簡單的動作練習,超越和尋找動作本身想說的話。工作坊以影像紀錄和介入作為載體,同時採用任務導向的編舞方式進行探索。

在上午講堂的部份,Elysa分別以不同程度的身體動作,講解身體和心靈的關係。從普通的行走、跳躍,這些每個人在日常生活中自然而然進行的動作(Daily Action);到很多編舞方式都會用到的 「Geometrical Line」:用身體不同的部份畫出清晰的、單一的線條,一直持續下去,發展成某種隱喻、啟發。那些時而靜止、時而流動的跡象(sign)和姿勢(gesture),那些以某種不斷重複而成的行為或任務,終究會抵達我們的靈魂核心(internal motor),驅動我們找到身體想說的話。

Elysa續用了不同類型的短片作為例子,探討舞蹈、劇場、畫面等等演員如何用他們的身體說話。譬如Pina Bausch《 Cafe Müller》當中,用兩人越來越快跌落又重複的擁抱,表達親密關係中嘅糾結。又例如由年輕荷蘭藝術家Karel VanLaere 創作的《Cargo》:利用平躺在不同的街道、草原等,移動著身體,呈現人體一種最無攻擊性和脆弱的狀態。

這些短片,都一一展示何謂 「Less Is More 」。正如Elysa在講堂最後所說:有時候故事的發展,只需要一個主題 、一個動作 ,專注於此,到最後就能夠發現那條故事線。

導師團隊中,李偉盛導演示範了濱口龍介《Happy Hours》中長達一個多小時的工作坊的其中一段情節。在電影裏工作坊的藝術家,提及自己一直在練習「找重心」的單一動作,直到某天突然發現自己透過這樣的行為藝術,療癒了災難帶給自己的傷痛。

至於下午的工作坊,輪到各位營友嘗試與自己身體對話。每一組拿著自己所抽選的文學作品,再抽籤選出自己被按摩的身體部位。有的營友坐下或躺下、閉上眼睛、清空思緒,有的營友讀出文學作品中隨意挑選的一頁,有的營友配合讀書的聲音按壓那些身體部份,一齊感受聲音和動作如何彼此配合。感受發展出單字,或許是顏色,或許是動作,或許是人物的形象聯想,把它們全部寫到白板上,透過分享,逐步、逐步構成短片的那條故事線。

H組的其中一位營友讀著《三島由紀夫》,與組員一起探索身體接收到這些聲音和力量後,會作出怎麼樣的反應。