Jumping Frames – Hong Kong International Movement-image Festival
跳格 — 香港國際舞蹈影像節

Presented by the City Contemporary Dance Company (CCDC) since 2004, ‘Jumping Frames – Hong Kong International Movement-image Festival’ is the only festival of its kind in Asia committed to promoting the intersections between performance making and moving image, cine-choreographic interventions and the body. 「跳格 — 香港國際舞蹈影像節」於2004年由城市當代舞蹈團創辦,是亞洲最具規模的舞蹈影像盛事。其致力於呈現風格迥異、影像與身體之間跨媒界的展演,更為舞蹈影像開發多元及可能性,探尋新世代形體和影像的全新意涵。 Details

香港藝術館電影節
Hong Kong Arthouse Film Festival (HKAFF)

香港藝術館電影節 Hong Kong Arthouse Film Festival (HKAFF)   香港藝術館電影節支持不同類型的低成本獨立製作,更接受提交多個作品。透過與The Bigger Screen的合作,讓影像創作人有更多機會走向更大的舞台,讓更多人看見。 HKAFF supports and showcases contemporary independent filmmaking regardless of budgets, genres and multiple entries from around the world, aiming to gain more attention and inclusive audience through the partnership with The Bigger Screen.   詳情 Details:https://www.hongkongfilmfestival.org/submit 

Eye Catcher International Pitching Forum 2022: ​​Awards and Winners
奪目影像國際提案大會2022:獎項及得獎名單

Eye Catcher Grand Award奪目大獎 The Grand Award goes to the most original project of self-producing spirit. A new perspective is a must. It also has to show a sophisticated execution plan leading to project completion. 奪目大獎授予最具獨立製作精神的原創影像項目,題材先鋒,同時需具有完備的執行計劃。 Grant Amount 獎金金額: 150,000 HKD (approx. 19,300 USD) Eye Catcher Next Award未來視野獎  The Next Award is recognising the most

Meetup with International Juries
國際嘉賓面談會

Meetup with International Juries Date: 6th March 2022 Jury Members: Jeremy CHUA, Shelly KRAICER, Winnie TSANG, Wonder WONG, Jia ZHAO @Pitching Forum The Meetup invited the international judges of the "Eye Catcher International Pitching Forum 2022" to conduct a two-hour online sharing with the Eye Catcher Award winners, and each group received more than half

Pitching Workshop – On Funding and Film Festival Run for New Directors
提案工作坊 – 融資、參展角度談新導演起步之路

Pitching Workshop - On Funding and Film Festival Run for New Directors Date: 12th December, 2021 Advisors: Mathew POON (HKIFF Industry Project Manager), Peter YAM (Academy Awards Documentary Film Jury Member and Independent Film Producer) The Hong Kong Asia Film Financing Forum (HAF) has become the premier film financing platform in Asia. The workshop invited

Pitching Workshop – Mock Pitch
提案工作坊 – 模擬提案日

提案工作坊 - 模擬提案日 日期:2021年12月11-12日 指導陣容:潘卓賢(HKIFF Industry 電影業辦公室項目經理)、陳芷琪(獨立製片人、觀衆策略師 紙上談兵不如落場親身體驗。工作坊為入圍廠牌計劃專業組之12個影像項目,安排為期兩日的模擬提案日,邀請業界嘉賓為學員的表現提供專業意見及建議。每個影像項目,有半小時的時間進行提案練習、並收集意見。 Pitching Workshop - Mock Pitch Date: 11th-12th December, 2021 Advisors: Mathew POON (HKIFF Industry Project Manager), Catherine CHAN (Independent Producer, Audience Designer) We believe in hands-on experiences rather than sheer idle theorising. For the 12 film projects in the programme, a two-day workshop of mock pitch was

Pitching Workshop – Pitching Techniques for International and Local Financing Platform and Case Studies
提案工作坊 – 國際及本地影展提案技巧及案例分析

Pitching Workshop - Pitching Techniques for International and Local Financing Platform and Case Studies Date: 4th December, 2021 Advisor: Catherine CHAN (Independent Producer, Audience Designer) During the 3-hour workshop hosted by independent documentary film producer and audience designer, Catherine CHAN, she shared an overview of audience design, budgeting and financing strategies, and pitching techniques. It

Project Development
影像項目拓展

Project Development Date: 26th - 28th November 2021 Advisors (in no particular order): Ellen PAU, Elysa WENDI, MA Chi Hang, Teresa KWONG, Didi WU, Gipsy CHANG, Peter YAM, Jill LI, CHAN Tsz Woon, CHEUK Cheung, etc. Moderators: TSANG Hing Weng, Eric (Director, Eye Catcher Creative Director), Samuel CHAI Ziwen (Producer, Eye Catcher Director General) @

Cinematography Workshop
電影攝影工作坊

電影攝影工作坊 日期:2021年9月20日 創意導師:劉子健(《手捲煙》攝影師) 起初因認為「揸機簡單」、「攝影機有電就拍到嘢」而選擇做攝影的劉子健,在片場歷練中,看著導演及整個攝製團隊如何精心設計一個個場景,逐漸意識到攝影對講述影像故事的重要性,始投入專研。 他從個人經驗出發,詳解攝影如何與導演、剪接、編劇、美術等不同部門溝通合作,相互因拍攝想法產生碰撞後又如何協調解決。 他更特別以其擔綱攝影的電影《手捲煙》為例,分享了其中多個經典場景的拍攝細節,包括場地選擇、設備考量、機位擺放、燈光佈局、分鏡設計、如何與導演陳健朗共同創作等,令人了解該作品何以形成其獨特風格。

參加國際影展,是否遙不可及?

創作大講堂:廖婉虹 x 黃肇邦 日期:2021年9月19日 @創作營 2021 資深監製廖婉虹、紀錄片導演黃肇邦,兩位多年行走於國際影展,對香港創作人如何參展、搵錢與影像創作之間的關係、影展對新導演的幫助等方面都有寶貴經驗。 我應該submit哪一個影展? 廖婉虹分享經驗:「可以上網找國際影展,看下他們的歷史有多久,以前有什麼作品。如果是新的話都沒關係,看program team有什麼人,google他們,如果同你作品風格好近似,或者你覺得他們的作品都很有趣的人,你就知道大概影展的方向。」 「當你沒什麼錢的時候,因為submit有些影展是要錢的,首先我會先在search menu找free submission的影展。有的影展不是很大,而希望培養新導演,和導演一起成長。」   國際上不同地方的影展有什麼不同嗎?我該如何準備? 黃肇邦總結近年參展經驗,說道「近年我認識到有影展的策展人經常轉會,是轉地域,(譬如)歐洲去亞洲。策展人的品味和性格很影響整個節那年的主題。」 面對不同地域的投資人,阿邦仔細分析,「(面對華人投資者)你的presentation要很精彩,(讓他們)短時間內吸收、理解你的potential。非華人的話,比如日本、歐洲,很多人要坐下來,聊清楚你講的故事,要很了解你的核心是什麼,才說其他外部的事,因為那些不重要,可能是錢、手法可以解決的。美國是很美式的 story-telling,要資訊性很高,因為全世界很多地方的(影片在那裡)流通,所以故事裡有關文化的資訊要很充足,能說服他。」   我是否會贏?如果未被選中,是否浪費時間? 黃肇邦去過許多影展,並不是次次都如願以償,「我每次去那些(pitching)forum都當自己會輸,真的會被其他project比下去,不要期望太高,而盡量在過程中多學一點東西,因為你是在計劃你的project下一年怎樣走,或再之後怎樣走,是一個long-term的事。」